一、什么样的香水瓶具有收藏价值？
收藏价值可以从以下六个方面来判断：
一是年代。
一般来说越早生产的香水瓶就越有收藏和鉴赏价值，这一点和所有的收藏品一样。如拉力克风格的玻璃香水瓶(公元前1世纪)，这在当时是相当奢侈的，就像瓶中的液体一样。再如吹制的紫水晶瓶(公元50年至150年)，还有公元1世纪筑模的吹制玻璃罐等。从它们身上，我们才能体会到真正的“历久弥香”。
二是产地。
不同产地的香水瓶记载了不同的乡俗民风，欣赏不同产地的香水瓶，可以感受到不同的文化气息。塞浦路斯发现的世界上最古老的香水，被单纯朴拙地装在一个不起眼的陶制小瓶子里；而融合异国情调的蝴蝶夫人系列香水瓶，则更加美轮美奂，隐隐透出东方古国的神秘气息。
三是材质。
现代香水瓶制造工业是伴随着玻璃水晶制造工业而发展起来的。因此玻璃和水晶是现代香水瓶设计的主要原料。此外还有瓷、珐琅等也时常被用作制造香水瓶的原料。收藏时可依据自己的喜好，重点收集某种材质的香水瓶。一般来说，欣赏不同材质的香水瓶时，以玻璃水晶为原料的给人以轻灵雅致之感，瓷原料给人以浑厚凝重之感。当然，整体的效果还与造型、色彩及装饰有关。
二、哪些香水瓶值得收藏
20年代之香（1921）： chanel-no5 菲律宾的一个渔夫，走进一家昂贵的精品店里，他没有开口说任何话，只是沈默地伸出五根手指，就买到了他所想要的一瓶香水。no5，chanel的5号香水，让5号成为香水界的一个魔术数字，代表一则美丽的传奇。为什么命名为no5呢？这是很多人乍见这瓶香水所共有的疑问。5是cocochanel女士的幸运数字；狮子座的她的生日，是8月25日；在调香师恩尼斯波呈现给香奈儿女士的众多香水样品中，她选择了第5支；而no5香水的发表日期，恰在5月25日，正好与chanel第5场时装发表会同时举行。早在1921年诞生的no5，是第一支由服装设计师所推出的香水，其后，这成为一种名气指标，每一位时装设计师，都以拥有自己的香水为荣耀。香奈儿女士之所以推出香水，是因为她始终坚持totallook的概念，所以赋予女人芬芳的香水，当然自是不可或缺。no5也是第一支乙醛花香调的香水，因为chanel女士认为女人不该只有玫瑰的味道，而透过乙醛的加入，让整瓶香水的香调，充满转折且更加丰富动人。
三、清代粉彩瓷瓶，怎样鉴别
瓷器鉴别知识
瓷器鉴别知识----大体讲，瓷器鉴定主要是从器型、纹饰、胎釉、款式等各方面入手。
器型方面，赝品侧重于器物造型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。仅举玉壶春瓶为例，自宋代始创以至晚清民国，历朝均有制作，而风格却代有变迁。如清雍正时所仿明宣德青花玉壶春瓶，虽然制作精工，但其余姑置勿论，仅造型一项的微妙差异亦可略见端倪。除整体风格外，对于不同器物，还要从口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至瓷器内部等各个局部加以观察，看看各时代有何异同。若能经常把玩和测量古瓷的器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作十分有利。
纹饰方面，也同造型一样，具有明显的时代特征。无论题材内容、装饰手法拟或工艺技术，不同时期的纹饰均有不同的表现，成为瓷器断代和辨伪的有力依据。例如明初永宣瓷器中的青料晕散和下凹斑痕等特有现象，后代仿品都不能准确再现，清雍正仿永宣器，常用复笔加重点染青花来刻意仿较宣青的效果，但因钴料不同，就无法克服色彩漂浮的弊病。又如成化斗彩文饰中“花无阴面，叶无反侧”；画人物衣纹不加渲染，表里不分，如着单衣。这些微妙的时代特点，往往为后世仿造者所忽略。至于施彩工艺的演变，如成化斗彩中独具的姹紫色和不施黑彩（用黑彩勾勒轮廓线最早不应早于正德）；明代及清初红彩均为深枣皮红色；明代绿彩多显黄绿色；粉彩是于康熙中晚期才出现的；此类知识必须具备。另外，纹饰图案所表现的画风和笔法，也特别值得注意。如后仿清前期珐琅彩、粉彩、五彩、斗彩等器物，运笔常显拘谨、幼稚、生疏、滞断，或图案层次不清，无生动感还有的纹饰过于细腻，亦足以引起我们的怀疑。
胎釉方面，胎为骨，釉为衣。鉴别胎质时，可从器足的无釉处入手，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。因时代淘炼方法有别，明代以前较之清代、民国，胎土中含金属杂质为多。如著名的永宣细砂底器，露胎处可见金属自然氧化形成的黑褐色星点或火石红色；而后仿清代、民国胎体，却均因淘炼过细，没有这种氧化斑，成为赝品致命的破绽。另外明代胎体迎光透视，多显肉红色；明成化胎体透光显牙白和粉白色。而清代及民国仿品则显青白色。清康熙瓷胎质纯净、细腻、坚硬，为清末初仿品所不能及；而很多日本仿中国明清瓷器，其胎质烧结瓷化的程度又过高，以指轻扣，发声清越，就仿品之逼肖而言，亦成缺陷。至于鉴别釉面，主要应注意观察釉质的粗细，光泽的新旧，釉层的厚薄，以及气泡的大小和疏密程度。例如明代瓷器釉面都闪现不同程度的青白色，器足釉面与器身釉面多不一致；明早期釉面常有无色的自然开片及缩釉现象；明代宣德的桔皮釉，与清雍正和晚清、民国时期后仿器的小波浪纹之间，有着细微的差别；清康熙瓷器釉面具有紧密感，出现硬亮青釉，浆白釉，并有破泡现象。种种，各自具有典型的时代特征，对于识破伪品最具说服力。另从釉面的新旧光泽看，很多仿作者故弄玄虚，将仿品釉面作旧：土埋，打磨，药滑，茶煮，浆沱，甚至稍加损破，以示出土状。然后这些不自然的作旧光泽，决无古瓷那种年深日久、自然形成的“酥光”现象。
最后，款识方面，历代更是千差万别。体会各代识的不同风格，可以从研究笔法入手，然后将真假瓷器款识相互比较，结合实物，反复审度字体的结构，排列的形式、落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。另外，还应注意总结同一时期早、中、晚期款识不尽相同的变化规律。
总之，辨识瓷器真伪，上述条件缺一不可。同时，也要防止草木皆兵，对所见器物一概乱加猜测。欲提高鉴定水平，首先应多看真品，其次也可以选出一些典型的伪作赝品，经反复对比，切磋揣摩、积累经验。如此，对瓷器的真伪、年代，才能作出真知卓见的判定。
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明清瓷器因其集中国陶瓷之大成而在拍卖市场上备受买家的追捧。这种在全世界范围内涌动的热潮，不可避免地带来了对一股明清瓷器的仿造热，“看假容易识真难”成为行业内对当今瓷器鉴定的一句感叹。《中国明清瓷器真伪鉴别》由中国著名陶瓷型器、价值评估、器型、胎釉、彩绘、纹饰、款识等方面入手，分青花、彩绘、色釉瓷三大类，用图文结合的方式系统、详尽地介绍了明清各朝各种瓷器的烧造情况，使此书具有了学术和鉴赏双重价值。同时，为加强内容的针对性，书中还设置了鉴真辨伪小栏目及与内容密切相关的表格，并在书后附加了明清瓷器近年来的拍卖状况、明清各个朝代的主要器型及关于陶瓷的基本常识等专题，突出了此书实用性与资料性相结合的特点，帮您迈出明清瓷器收藏与鉴别的第一步.